“绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟”。在泉州，有一种和唐时“蹙金绣”工艺相仿的技艺流传至今，其刺绣成品多用庙堂，工艺独树一帜，风格庄严华丽，流行于闽台两地，深受人们喜爱，它就是金苍绣。泉州金苍绣与闽南地域文化、宗族文化等息息相关，其技艺传承是不断吸收与融合的过程，体现了闽南文化的精神气质。
□本报记者 曾广太 文/图
从时光深处绽放新光彩
日前，以“指尖经纬·锦绣溢彩”为主题的泉州金苍绣展览落下帷幕，近百件展品，有庙宇绣品、道场绣品、阵头绣品、戏服、喜庆绣幛等，展示荔枝跳、菠萝凸、三叠线、龙鳞迭甲等精湛针法。本次展览由泉州市艺术馆、泉州市非遗保护中心主办，得到了泉州市收藏协会的大力支持，展出一批清代和民国时期的绣品。
泉州别称刺桐城，宋元之际，刺桐港为世界贸易大港，刺桐绣举世闻名，出现专营的绣铺。到清末民初，泉州地区的绣铺更是多达十多家，刺绣工数百人，最多时三四千人，比较著名的如道光二十九年（1849年）开设的“得春堂”绣铺。
杜甫《丽人行》中的“绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟”记载了唐代的蹙金绣。金苍绣是刺桐绣的一种特殊技艺，与唐时“蹙金绣”工艺相同，即在罗缎的底子上，用棉花之类的东西做填充物，用包着金箔的绣线绣出各种美妙的纹样。由于绣线包金箔其状如葱，民间叫金葱绣，泉州话“葱”“苍”同音，故雅化为金苍绣。
泉州宗教盛行、戏曲繁荣，与之相关的宗教绣品、戏服道具需求量大，金苍绣以其庄严华丽的特点，被广泛应用于庙宇道场，如佛服、阵头绣旗、凉伞、幢幡、龙蟒桌裙，以及戏服、喜庆绣幛等。
2009年，泉州金苍绣技艺被列入第三批福建省非遗代表性项目名录，相关研究、保护工作开始加快，金苍绣从时光深处绽放新光彩。泉州非遗馆馆长丁聪辉表示，金苍绣主题展览旨在弘扬优秀传统文化，让更多人了解金苍绣，感受指尖上的非遗之美。
彰显闽南文化精神气质
展品中，运用于居室的金苍绣颇为抢眼，其刺绣底布多为正红色的绸缎面料，纹饰多为吉祥意味的花鸟禽兽、戏剧人物或佛道人物等，图纹重点突出、布局对称。这些居室饰物的用意为增加欢喜热闹的气氛或者壮观的场面，营造一派富丽堂皇、盛大隆重的气象，金苍绣的工艺特征正符合这种装饰要求。
泉州是海上丝绸之路起点之一，泉州港是世界千年航海史上曾经独占四百年鳌头的世界第一大港，宋元时期给该地区带来了“市井十洲人”的经济文化繁荣景象，是中华文明对待外来文明“尊重、吸纳、包容、求同存异、和谐相处”的例证，闽南服饰文化的多元性正是闽南文化精神气质的体现。
泉州金苍绣的色彩特征是闽南人审美观念和文化心理的体现。绣品的主要功能体现在室内空间的装饰上，色彩与闽南传统民居和谐相配，从侧面印证了其蕴含的闽南文化精神气质。闽南传统民居被称为“厝”，建筑着色配以五行而为五色，红为底色，黄、白、黑、青为点缀色，红砖墙红瓦片、朱红梁柱门窗，此种“红艳风格”成为传统闽南民居的风格。泉州金苍绣与建筑相似的色彩特质体现了闽南人爱拼敢赢的精神。闽南人绵延几代下南洋、商贸足迹遍布海外，喜欢红色与金色的炽烈，金色是财富与地位的象征，符合了敢拼敢闯的进取精神与人们对创造财富的渴望。
泉州金苍绣省级非遗传承人陈克忍认为，泉州金苍绣与闽南地域文化、宗教文化、宗族文化等息息相关，其技艺传承是不断吸收与融合的过程，体现了闽南文化的精神品质，这一品质也是闽南文化生生不息的原因所在。
现场互动体验非遗技艺
金苍绣是一项独特的传统手工艺。制作金苍绣，需要画稿，接着在原有的手绘图上压一层油纸，沿画稿上的线条刺出细密小孔。裁出来的缎布绷在木框上，将刺好孔的图纸蒙在缎布上面，用颜色粉浆搽过图纸，图案印在了缎布上，在描好图的缎布上，用金葱线勾绣，形成图案，需要凸绣处，用棉花堆缝图形，或菠萝凸，或龙鳞迭甲，最后上浆、组装。
在泉州市工艺美术大师林守明看来，金苍绣工艺的特点在于视觉主次意识强，虽然以平面表象为基础，却热衷于借用及强化传统刺绣的凹凸法，以形似为理念的规范操作来表现空间。通过形态的盘整、重叠、堆积，创造立体感和空间感，恰到好处地突出物象的透视主次关系和空间位置，并运用各种针法技巧，创造物象的远近高低，形成主次强弱的对比效果。
泉州金苍绣留下的文化遗产有着无限的发展空间，其在闽台两地一直影响着当地的文化意识和艺术创作，作为一种文化传统长久地丰富了人们的精神生活及内心思想，也是泉州传统文化不可或缺的内容。
展览期间，主办方特别邀请了陈克忍、陈美英、刘婉娥、林守明、黄明霞、林秀清、吴心治7位金苍绣项目的非遗传承人现场展示，让观众近距离体验金苍绣技艺和制作，如绣制团扇、手绢、小香包等。
“随着刺绣技艺所依附的生活方式‘行’与‘衣’发生了改变，泉州金苍绣和很多传统技艺一样面临式微之势，大多数人只能通过庙堂中的装饰帷幔窥其风貌。如今，通过现场展示互动，体验金苍绣技艺和制作，可以让更多的人了解金苍绣，感受非遗之美，让传统工艺重新焕发光彩，有助于非遗的传承。”市民黄先生说。
