曹文轩的儿童文学《细米》中有非常浓厚的乡村气息，有成长期孩子的困惑与懵懂，更有一种善，是那种在纯朴的乡村逐渐失去的善。作者通过一系列的人物事件，将那种久违的善，一一唤醒，一一呈现，如春风春雨，滋润读者心田。

主人公少年细米是稻乡渡村一个桀骜不驯的乡下野孩子，下乡知青梅纹的出现，给他带来一种异样的新鲜感和迷人的气息。他在这种气息中被改造，他在这种气息中成长。在梅纹还没有走进细米的生活中时，细米就痴迷木料雕刻，但是他的这种爱好是不被人欣赏的，不被人认可的。他的雕刻也不是真正意义上的雕刻，而是一种随性的、没有章法的雕刻。就连他使用的刻刀，都是用削铅笔的小刀。细米的雕刻，在家人的眼里是损坏家具，在外人的眼里是破坏美好环境。他的刻刀是被没收的工具，他的雕刻行为是被打击的对象。

梅纹的父亲是雕刻艺术家，母亲是水彩画艺术家，她自小耳濡目染，胸有锦绣。当她看到细米雕刻的一件件既拙朴可笑，又非常有意义的雕刻作品时，她的心就被这个乡村小男孩抓住了，她被他的执着、被他的天真、被他的痴迷打动了，那一刻，她心底最初的想法就是我要成就他，我要帮助他长出理想的翅膀。

细米的雕刻原先如坐孤舟，他在茫茫的海洋里漂泊，没有指南针供他选择方向，没有志同道合者与他作伴。梅纹那欣赏的目光，是夜空中的北斗七星，梅纹那激励的话儿，是他坚定下去的信心。梅纹的美，不仅美在外貌，美在青春，而且美在心灵。孩子爱玩是其天性，细米也是这样，但她用一种不疾不徐的方式慢慢地揽紧手中的缰绳，慢慢地把细米这匹野马儿拉到雕刻之路上来。她并没有让细米一开始就刻个不停，而是像水洇湿纸巾那样，而是像她的父母亲当年循循善诱她一样一点儿一点儿地让细米去悟，让他去明白与体会雕刻艺术之美。在梅纹的眼里，细米就是一块上好的木料，她要耐心地、用心地把他雕刻出来，不能下刀太快，在每一刀刻下去之前，她的心里就有了深浅厚薄的底数。

作者通过梅纹下乡，通过描写细米的生活环境，呈现了一副美丽而宁静的乡村画卷。稻香渡的风雨，稻香渡的太阳与月亮，稻香渡的稻谷与河水在作者的笔下，无一不是一副副天然画卷。细米母亲心地美好，面容和善，性情温厚。梅纹在她家里后，她把她当亲人、当家人对待。梅纹去参加劳动时，她让儿子中途去送吃送喝的，甚至和儿子去帮忙劳动；梅纹的父母坐船去世后，她从生活上、精神上无微不至地关心她，爱护她。她是校长夫人，既有农村妇人的纯朴形象，又有开明大义的智慧形象。这两种形象被作者巧妙地融合在了一起，呈现给读者的就是一个令人怀念的、令人向往的、令人崇敬的既善良又智慧的高大形象。

《细米》这本书适合十岁以上的孩子去读。成人读来也自有一番情趣，有种追忆似水流年的味道。感谢《细米》，使我度过了两个愉快的下午。