“五一”期间,“戏窝子”泉州好戏连台,“剧”可以。从剧场内外、到街头巷陌、再到红砖古厝,数百场好戏接连上演,整座城市化身一座没有边界的舞台,让市民、游客置身其间,在传统与现代交融、古典与时尚碰撞中,真切感受着泉州戏剧跨越时空的独特魅力。
□融媒体记者 杜婉琼
文/图
三大非遗荟萃
一站式品瑰宝
2日上午10点,泉州市区南音艺苑内,随着灯光渐暗,南音琵琶弹唱《一身》、打击乐合奏曲《赏春》、提线木偶戏《猴趣》《将进酒》,以及掌中木偶戏《大名府》接连登场。南音悠扬婉转、古韵绵长,提线木偶灵动传神、栩栩如生,掌中木偶翻腾跳跃、妙趣横生,令现场观众如痴如醉。整场演出结束后,全场爆发出如雷的掌声。
作为中国音乐史上的“活化石”,每年节假日,南音都会让天南地北的乐迷慕名而来。浙江杭州籍游客赵越就是其中一位,“四宝、响盏的声音清脆而悦耳,搭配明快的节奏,听完后只觉得心情舒畅”。来自江苏苏州的游客林怡则对提线木偶戏赞不绝口,“《将进酒》里面的木偶,把诗人李白的豪情与失意都淋漓尽致地展现出来了”。她认为这种根植于中国文化创作而成的戏剧,拥有直抵人心的力量,让人难忘。
泉州南音乐团琵琶演员陈祝平介绍,“五一”期间,泉州市南音传承中心联合福建青年木偶团队推出“南音‘偶’遇”专场演出,让市民、游客一站式打卡三项泉州非遗瑰宝。5月1日到5月4日,每天都安排了6场演出。
聊起自己的从艺经历,陈祝平笑称小时候曾嫌南音“太吵”,直到初中偶然听到《梅花操》才真正迷上。2003年,他考入泉州艺校学习南音,后来就读本科,又远赴新加坡任教南音两年半,2019年进入泉州南音乐团至今。令他欣慰的是,随着泉州文旅的火热,南音得到了越来越多观众的喜爱,受众也越来越年轻化,“人们的生活节奏越来越快,而南音的‘慢’,可能就是观众喜欢上南音的原因——想在喧嚣中找到一处宁静”。谈及南音的传承与创新,陈祝平坦言,传统是根,要先守住传统再谈创新,曲牌、声腔、拉腔等基本功不能丢。
全国首创盲盒演艺 沉浸式入戏刺桐
5日晚上7时许,“偶遇世界”戏剧盲盒演艺综合体内,国潮风歌舞大秀《簪秀·因为刺桐》准时上演。在光影艺术、音乐和舞蹈的变换中,舞蹈演员们将妈祖林默的一生娓娓道来——渔村出生、梳起簪花发髻的少女,长大后毅然出海救人,最终自愿化为海上明灯,世代庇护渔民。演出巧妙融合泉州簪花元素,威压、翻板等机械系统的使用,让舞台呈现更丰富的表达维度,观众落座时,便如临其境,跟随演员走进了剧中的故事脉络。
“灯光、水幕效果拉满,搭配现代舞美,感觉一开场整个人直接被拉进故事里,身临其境。”江西籍游客林女士带着孩子在首排观演,此前她对妈祖故事略有耳闻,但并不熟知。一番体验后,她感叹这样近距离的戏剧表演形式,老少皆宜,互动性强,也让她更深刻地理解了闽南文化的内涵。
剧场相关负责人赵琪介绍,作为全国首个“戏剧盲盒”演艺,《偶遇世界·因为刺桐》立足全域文旅融合视野,以郑和下西洋、弘一法师、妈祖信仰等泉州IP为创作元素,精心打造六大特色演艺空间、七部风格迥异的原创剧目,让游客在观剧中读懂泉州千年底蕴。戏剧运用5D成像、全息技术、建筑投影、激光造型等前沿科技,以“一戏一世界”的理念,重塑泉州故事的时代表达。
据介绍,“五一”期间,园区有传记剧《世间再无李叔同》、先锋话剧《Hi马可·波罗》、杂技舞蹈剧《怒海》,以及国潮风歌舞大秀《簪秀·因为刺桐》四部原创戏剧接连上演,每天安排6场演出。在此基础上,园区特邀泉州提线木偶剧院演员、晋江布袋木偶戏演员,在130人的沉浸式小剧场每天推出2场非遗木偶剧表演,让游客近距离感受方寸舞台之间的“指尖艺术”。
宋江阵擂响府文庙 街头非遗免费看
走出剧场,街头同样有好戏。1日下午3点,泉州府文庙前广场战鼓擂响,宋江阵火热开演。
伴随着激越的锣钹声和战鼓声,108位身着戏装的“水浒英雄豪杰”手持各式兵器,依次布阵。两仪阵、田螺阵、八卦阵、蜈蚣阵、蝴蝶阵等经典阵法接连上演,阵形开合间尽显磅礴气势;刣狮腾跃、南拳刚劲,一招一式再现泉州“棍棒手扑,妙绝天下”的民俗风采,让观众沉浸式感受非遗魅力。
记者了解到,“五一”期间,泉州文旅在各地精心策划多场免费戏剧演出。除了南音艺苑的“南音‘偶’遇”专场、“偶遇世界”园区的盲盒演艺、府文庙前的宋江阵,还有蟳埔码头的非遗生活周、古城街头的非遗快闪、崇武水关的戏剧展演、洛阳桥的高甲戏、永春五里古街的“百姓大舞台”……从室内到户外,从白天到夜晚,传统与现代交织,古典与时尚碰撞,泉州的街头巷尾处处有戏。这大概就是“戏窝子”的魅力——好戏连台,全程精彩,让每一位身处其中的市民、游客,都能与跨越时空的戏剧不期而遇。