节假日，被层出不穷的弹窗广告诱导，阴差阳错自驾游去一座小县城，结果经历了一场囧途。

这时，我想起多年前读过日本唯美派文学代表作家谷崎润一郎的随笔《旅行杂话》。他在文中提倡旅行要“反其道而行”：哪里被舆论大肆宣传，便避开哪里。他不空谈宏大美学，也不作深奥思辨，这套旅行观念，与整本书中他极力推崇的阴翳审美一脉相承：不追求刺目明亮、张扬华丽，偏爱含蓄朴素、留有空白的意趣，于清净简单之间，品出旅途与生活本真的滋味。

这篇随笔收录于谷崎润一郎最负盛名的随笔集《阴翳礼赞》，作品创作于20世纪30年代。彼时日本正处在全盘西化的浪潮中，民众盲目追捧西式的明亮、华丽与现代感，渐渐舍弃本土传承千年的审美与生活方式。谷崎润一郎却清醒洞察到，东方美学和西方外放张扬、追求极致的风格截然不同，东方崇尚含蓄留白、闲寂安然，讲求“清寒即风流”的境界。于是他以极致细腻的观察，赞颂那些被世人忽略的幽暗、朦胧光影，重新定义了另一种美的形态，将其称作“阴翳之美”。

作者笔下的“阴翳”，绝非黑暗晦涩，而是光线过滤后自然形成、明暗交错、光影朦胧的独特意境。他跳出世人“唯有明亮才是美”的固有思维，在人间烟火、传统风物里，发掘阴翳独有的韵味。书中先从日式住宅布局落笔，直言日式居室的美感，全然依托浓淡层次而生。屋内避开直射骄阳，只借庭院反射的微光透过纸窗缓缓漫入素净房间，光影缓缓流动，没有刺眼强光，却让空间静谧柔和，美不会直白袒露，尽数藏在层层光影之间。

这份对阴翳的偏爱，遍布东方各类器物、饮食与日常细节。在谷崎润一郎笔下，幽暗灯光下漆器温润柔和的光泽，古旧陶瓷经岁月摩挲沉淀的沉静包浆，薄暗光线里羊羹深邃温润的质感，无一不依托阴翳成就独特美感。西方人偏爱器物锃亮夺目，东方人却钟情时光沉淀出的温润哑光；那些看似陈旧的痕迹，是岁月馈赠、人间温度，在朦胧光影衬托下褪去浮华，尽显醇厚雅致。就连日常饮食也离不开阴翳烘托，幽暗柔和的环境，更能衬出食物绵长本味，让用餐成为兼顾味觉与视觉的美学体验，这便是东方人“于细微处见风雅”的生活智慧。

此书表面只是赞颂阴翳独有的美感，深层却是作者坚守东方传统审美、温和抵抗西方文明过度侵蚀的心声。难得的是，这本书的美学价值早已超越文学范畴，成为东方美学、现代设计的经典参考。原研哉的极简设计、隈研吾的建筑思想，无数创作者从阴翳美学中汲取养分。美从没有唯一标准。

作者借文字提醒世人：接纳阴翳，体会光影交错的温柔，读懂含蓄内敛的美好，方能在浮躁世间守住内心安然，寻回生活原本的诗意。《阴翳礼赞》不只是一本美学随笔，更是一篇东方审美精神宣言，值得静心细读。

外出旅行如此，生活亦是同理。避开千篇一律的喧嚣网红风景，放下对极致光鲜的执念，在朴素清净中寻觅属于自己的阴翳诗意，方能寻回旅途与生活本该有的松弛安然。