近年来，我市多个文艺精品摘得全国最高奖。南音《南音魂》荣获第十八届文华奖文华节目奖，高甲戏《围头新娘》荣获第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，提线木偶戏《古艺新姿活傀儡》入选文化和旅游部第二批全国旅游演艺精品名录，群众文化作品《福盈刺桐城》荣获第二十届群星奖……近日，泉州市南音传承中心、泉州市高甲戏传承中心、泉州市提线木偶戏传承保护中心、泉州市文化馆等单位获颁发嘉奖证书。

文艺精品的诞生，从来都是一项系统工程，需要制度、创作、人才、市场等多个环节协同发力。泉州的首要经验，在于建立了一套覆盖创作全链条的政策保障体系。近年来，泉州市委、市政府高度重视文艺创作生产，把精品创作作为文化强市建设的重要抓手，持续加大对文艺院团的扶持力度。从剧本创作、剧目创排到演出推广，从经费保障、人才培养到考评激励，逐步形成了一套环环相扣的制度体系。

有了制度护航，创作本身便成为决定成败的关键一环。泉州文艺精品的一个显著特点是，每一部作品都深深扎根于泉州这片文化沃土，从本土的历史积淀和现实变迁中寻找灵感。《围头新娘》取材于晋江围头村从“炮战第一村”发展为“两岸通婚第一村”的真实历史；《古艺新姿活傀儡》深耕的是泉州传承千年的提线木偶戏；《福盈刺桐城》以群众文化为载体，串联起三朝巷、五里桥、朝天门等泉州历史文化地标；《南音魂》取材于泉州南音千年传承的历史脉络与当代实践……对本乡本土的深度开掘，让泉州的作品拥有了不可替代的精神内核和最鲜明的辨识度。

泉州文艺并没有停留在“吃老本”的阶段，而是以“守正创新”的姿态，让古老艺术在当代舞台上焕发新生。《南音魂》中，创作团队在传统“上四管”基础上加入低音箫、古琴等配器，增强厚重感与层次性，多声部演唱与“下四管”打击乐相互呼应，呈现出丰富的听觉张力；《围头新娘》舞台设计融合了现代化技术手段，音乐设计上既保留了高甲戏的核心唱腔特色，又融入了现代剧场艺术的表现手法……守住了剧种的本体韵味，创新才有了根基；大胆拥抱当代审美，传承才获得了持久的生命力。

繁荣发展文艺事业，关键在人。泉州建立了一套从娃娃抓起、覆盖全生命周期的梯次化人才培养体系，为文艺精品的涌现提供了源源不断的人才支撑。以南音传承为例，“南音进校园”工程实行30多年来，泉州已形成一套从小学到大学的阶梯式培养体系，目前全市已有200多所学校开设南音课程，累计培养学员超过30万人。《福盈刺桐城》的12位小演员平均年龄不到11岁，最小的仅9岁，他们能在国家级舞台上完美演绎千年古乐，正是这套传承体系结出的果实。

文艺精品不能只停留在评奖的殿堂里，必须接受观众和市场的检验。泉州将创作与演出紧密结合，在不断的舞台实践中打磨作品、培养队伍、开拓市场。《围头新娘》从培育到首演，不断打磨提升，完成了百场演出，经历了持续的市场检验；《古艺新姿活傀儡》近年来的市场表现尤为亮眼，演出场次和观演人数持续攀升，几乎场场爆满……高频次的演出使作品在反复实践中不断优化，持续的市场演出也让文艺院团建立了自我造血能力，形成了创作、演出、收益、再创作的良性循环。更重要的是，全国各地的戏迷专程到泉州看戏，创造了“为了一出戏来到一座城”的“泉州现象”。

政策保障提供制度支撑，本土文化提供创作源泉，守正创新提供转化路径，人才培养提供队伍保障，市场演出提供检验机制：五个方面相互支撑、缺一不可，共同构成了泉州文艺勇攀高峰的经验图谱。获奖不是终点，而是新的起点。期待泉州文艺工作者继续扎根脚下这片热土，推出更多既有泉州味道又有时代气息的精品力作，向着更高的文艺高峰不断攀登。