陈梅生先生长期从事院校音乐教育，后曾任泉州高甲戏、木偶戏、歌剧等剧团和南音乐团的作曲。生前出版过专集《高甲戏音乐》，并参与编纂《中国曲艺音乐集成·福建卷》《中国戏曲音乐集成·福建卷》《中国戏曲志·福建卷》等书，其独立配曲的木偶戏《水漫金山》参加第二届国际木偶戏联欢节（罗马尼亚）活动并获最高荣誉奖。可以说，他为泉州的民族民间音乐事业，铿锵一诺，矢志终身。

□本报记者 吴拏云/文 木票/图（除署名外）

参加抗日歌咏活动

作为“老泉州人”，陈梅生出生于教师之家，可以算是书香门第了。小学时，他就读于泉州“平民小学”（即今泉州市第二中心小学），当时该学校借用文庙作为校舍，学习条件比较艰苦。念中学时，他开始迷上看小说，学习成绩并不理想。最初在福建省立晋江中学（即泉州五中）念书，后来转到泉州泉中中学（后称泉州六中）就读。当时泉中中学有一首校歌十分有名，校歌这样唱道：“我少年，我少年，精神抖擞，快著先鞭……我少年，有毅力，可以任重道远，可以打破威权。前进！”这首校歌对他年少的心灵冲击很大，每次一听到它都有种热血沸腾的感觉。

在高中还未毕业时，为了帮助家里分担经济压力，陈梅生就出来当教员。初时，他到晋江（今石狮）洪窟的复华小学当教员，在那里教最拿手的音乐与美术。1937年卢沟桥事变之后，抗日战争全面爆发。抗战初期，在音乐老师盛保罗带领下，陈梅生参加中共泉州中心县委领导的宣传工作团，开展城乡抗日救亡歌咏活动。从1938年到1945年，他参加抗日歌咏巡行活动。当时，这活动在民众中产生了巨大的震撼力和感召力，影响颇深。1940年，为了激发大众的抗日热情，晋江石狮区域内的五所小学联合举办抗日歌咏活动，他因为有抗日歌咏的经验，便被请去当音乐总指挥。于是他领着一千多位师生穿街走巷，高唱雄壮激昂的抗日歌曲，以歌声鼓舞老百姓抗日的情绪。抗战胜利后，陈梅生对深入研究音乐的热情和兴趣一发不可收拾，发扬抗战民族精神，从音乐方面继承、发扬、创新优秀的民族民间传统艺术，积极参与祖国的文化建设。

积极创作群众歌曲

1953年是陈梅生与方言歌曲产生“共鸣”的重要年份。那年，福建省文联、泉州市文联先后组织音乐工作者下乡体验生活。他创作了反映农业大生产的泉州方言歌曲《春耕谣》，因其反映时代特征及群众精神面貌，好听又好唱，被广泛传唱于晋江专区各城乡。1954年，《春耕谣》获评为全省优秀歌曲。后来时隔近半个世纪，南安丰州镇老人会还托人来泉州找他要这首歌，重温当年唱这首歌曲的盛况。传播之广、受群众喜爱时间之长，由此可见一斑。

1955年，泉州音乐家协会成立。首届主席是盛保罗，副主席王爱群、陈梅生、何天锡，他们分别负责社会音乐活动、学校音乐教育、南音及南音界活动等；秘书长孙树文则负责处理协会日常事务。陈梅生在此后较长一段时间内，协助盛保罗开展社会活动，紧跟形势宣传、创作群众歌曲。1956年，经福建省音乐家协会推荐，陈梅生成为中国音乐家协会会员。

1956年春节期间，大众剧社的艺术指导杨波来找陈梅生，请他去剧社担任音乐指导一职。大众剧社在1956年至1957年间，排练演出了一台古装戏《鸳鸯扇》、一台现代戏《刘胡兰》，在新老文艺工作者通力合作下，两台戏的演出非常成功。陈梅生用心写了《刘胡兰》的音乐，把高甲戏浓郁的戏曲音调，与现代音乐融合在一起，既表现高甲戏激昂刚健的腔调，又展现出蓬勃的时代精神。不久，泉州市大众剧社更名为泉州市高甲戏剧团。

在泉州市高甲戏剧团时，陈梅生开始筹划写第一本《高甲戏音乐》，记述下高甲戏的历史沿革、创新及曲调研究等。当时资料匮乏，就挨个向老艺人请教。他和杨波、黄敬美共同完成了对老艺人的采访。然后由他把这些采访得到的关于唱腔、曲牌等方面的资料，进行分析、研究并整理。1957年，省文化厅认为这本《高甲戏音乐》写得很有分量，便寄给人民音乐出版社出版。之后，陈梅生等人又着手发掘传统剧目和表演艺术、音乐曲牌、剧种史料等，由洪金锁等人口述记录传统剧目七百余本，杨波、陈建德和陈梅生一起搜集并整理，最终形成《高甲戏剧种史》。

1960年木偶剧团晋京演出，其演职人员表中的“陈枚”，即是陈梅生先生的笔名。后来，陈梅生为传统木偶名剧《水漫金山》重新设计音乐。中国木偶代表团1960年在参加罗马尼亚举办的世界第二届木偶联欢节时，因表演该剧荣获最高奖。《水漫金山》成为中华人民共和国成立以来首次获得国际荣誉的木偶戏剧。

“退而不休”发挥余热

1973年至1977年，陈梅生借调至省文化局征歌组。当时全国传唱“战地新歌”，由各省遴选送歌，陈梅生和征歌组几位同事的任务就是作曲、选评来稿，以及发现培养人才、组织创作等。1974年，他们遴选出12首歌曲交省歌舞团评优，陈梅生作曲的《海疆女民兵》获评为第一名，被刊于《福建文艺》上。

为展现闽南侨乡恢复安定繁荣气象，福建省委要求福建电影制片厂于1979年元宵节，在泉州拍摄大型彩色纪录片《元宵乐》，影片将向海内外发行。陈梅生参与影片的制作，并以民歌《正月点灯红》首句曲调作为影片的音乐主题，最终改写成一个色彩浓郁、情感激昂的电影音乐。后来影片在国家电影局审评下顺利通过。专家对片中音乐给予极大的肯定：一是曲调优美；二是富有闽南地方色彩；三是各场面与音乐结合得很好。《元宵乐》是福建电影制片厂成立以来，首部获准向海外发行的影片。

1983年，受福建电影制片厂邀请，陈梅生亲自为纪录片《福建风貌》的主题歌《南音生南国》谱曲兼编曲。《南音生南国》歌词是时任省委书记项南为祝贺泉州举办国际南音大会唱而作的诗。陈梅生为这首主题歌配上了高雅优美、亲切热情的曲调，表演后效果极佳，广受好评。

1986年，陈梅生所作的《送友人》《静夜思》等新南曲，在全国盒带“通美杯”大赛中获银奖，并被台湾教育界列入台湾音乐教材。

1987年，陈梅生年满65周岁，正式办理了退休。出于对民族民间音乐的热爱，他依然“退而不休”，继续发挥余热。

不负韶光一生追梦

1999年7月，为更好地继承和发扬我国民族民间音乐的优秀传统，文化部、中国音乐家协会联合制订了《关于收集整理民族音乐遗产规划》，提出对民间歌曲、民族民间器乐曲、曲艺音乐、戏曲音乐四类民族民间音乐进行全面的、系统地采集整理和编辑出版的要求。《中国曲艺音乐集成》便在这样的背景下，开始集成编辑工作，每个省份都有独立的分卷。后来又有《中国戏曲音乐集成》《中国戏曲志》等项目。陈梅生受邀在这些国家项目中参与编纂其“福建卷”。编纂《中国曲艺音乐集成·福建卷》《中国戏曲音乐集成·福建卷》《中国戏曲志·福建卷》等书是一项重要的民族音乐基本建设。福建曲艺音乐大致有15种，其一大特点是跨种属，它和戏曲音乐的交叉最为突出，与民间小调、器乐曲、宗教音乐等也有着密切的关系。在书籍编纂过程中，陈梅生深入分析各个乐种之间的同异，着重突出了曲艺音乐本身的特色（包括曲艺结构、润腔方法、表现手段等）。在记谱方法上采取简繁结合，既保留骨干框架可自由润腔，又注意到表现特有的韵味。为全面了解和深入研究各地曲艺音乐的音乐形态和构成规律，提供了较为完备的曲谱和文字资料。

2007年，陈梅生作为申报文本专家组成员参与了泉州南音申遗。他将自己之前写的论文《南音——泉州人的传统文化》，精心修改后奉献出来。如此一来，使得申报文本资料更加齐全。

2009年，全国文联颁给陈梅生先生“新中国成立60周年文艺创作活动”证书及奖章。2016年，陈梅生在年逾九旬的情况下，依然应邀为中国艺术研究院音乐研究所编纂的《中国音乐辞典（增订版）》撰稿，辑入戏曲、曲艺诸条目五千多字。该辞典于当年出版。

2017年，激情不减当年的梅生老人创作了歌曲《美丽的梦·可爱的家》，获第六届“群文杯”中国原创音乐贡献奖。2020年12月，他编著的国家出版基金项目——福建省非物质文化遗产（音乐卷）丛书《高甲戏》，由福建教育出版社出版。

直至生命的最后一刻，陈梅生还在告诉身边的人，他一生探寻民族民间音乐之路是幸福的。如今，老人离开了我们，但他的作品依然在世间被人们传唱。正所谓：弦断音未了，今声韵悠长。