当AI设计与传统手工艺相结合，将会产生怎样的化学反应？今年藤铁之都安溪发布了全球首个AI设计藤铁工艺产品——《铁的生命之旅》。这是由设计大师基于人工智能技术设计的一个系列主题产品，也是藤铁产品首次借助人工智能技术进行设计并推向市场。

面对强大的AI技术，有人认为以设计师、文字工作者等为代表的职业将面临挑战，但也有人认为真正的创作者将借助AI打开新世界。AI到底为生产、经营、设计、消费带来了什么？未来还将带来什么？如何借助AI为行业打开新的想象空间？本期民企会客厅将呈现工业设计领域知名设计师和泉州传统工艺行业经营者对于AI的认知和理解。

本期主持：刘倩

嘉宾名片：

AI技术日新月异 需保持专注深入研究

主持人：就在几年前，很多人还认为AI不可能这么快改变世界，但随着GhatGPT等新技术逐渐开始应用于各个领域，大家对于人工智能时代的到来感触越来越深，传统观点的颠覆、传统界限的突破、传统产品的革新随处可见。各位在作品创作或者生产经营中，接触或者应用AI的感受如何？

陈人凤：我是从去年12月左右开始尝试AI设计，发现AI生成的东西除了很漂亮，更重要的是它也很真实，感叹人工智能的进步真是越来越快了。

时晓曦：我也是从去年11、12月开始接触AI。AI的发展速度远超我之前接触的所有东西，每隔一个月去看，它都会有很大变化。就设计这个领域而言，我觉得它是一个能够帮助设计师快速向普通消费者呈现预期效果的工具。但是，AI设计直接转化成产品还是有一段距离的。

张志新：我在安溪做家居电商6年多了。我本身是工业设计出身的，对人工智能等新技术一直保持着关注，今年3月份正式开始接触GhatGPT，现在会用一些基本功能。AI设计要真正应用于传统工艺设计，需要很长的时间去摸索、测试。

指数性提升创意效率 关键在于专业储备

主持人：一部分人认为，AI会抢了设计师的“饭碗”，只需要几个指令就可以快速生成市场想要的设计。站在设计、经营的角度，你们怎么看这个观点？

陈人凤：生成图片看起来好像很简单，在技术层面或许是这样，但过程很需要企业和设计师累计的美学、创意、经验等底蕴，这些人文素养才更重要。AI生成的作品，远看起来好像是这么回事，但仔细看就会发现有些不对劲，这就需要有经验丰富的人，能够掌握修改的尺度，才能维持原有的设计感觉同时又能够落地生产。AI并不会抢设计师的工作，相反，它让设计师觉得自己“无所不能”，甚至可以帮助设计师突破自己固有的风格。设计师在不断的操作和试验过后，才会越来越清楚AI能帮助自己做什么，它其实是一个选择的过程。

时晓曦：一张图可能几秒钟就出来了，但前提是，下达指令要很清晰。虚实同体可以将创意的效率指数性提升，以前所未有的效率与质量实现从想法到视觉的转化，但如果没有足够的知识储备，连关键词都不知道怎么输入，这时候，设计师可能就变成了产品经理。设计不仅仅是解决某个问题，更多的是带来灵感上的启发。所以以后更多的是，会用AI的设计师跟不会用AI的设计师之间的竞争，即最终还是人的竞争。

张志新：没错，只有会用AI的设计师跟不会用AI的设计师的差别，而不是AI跟设计师之间的差别。未来淘汰设计师的不是AI，而是懂得AI的设计师。要想真正通过GhatGPT来辅助设计，达到设计大师们的这种呈现效果，需要全神贯注地去研究，通过专业的设计软件比如Midjourney结合GhatGPT的指令，来赋予AI设计的能力。两个软件结合起来用，指令非常关键。

回到市场层面，不管是不是借助AI，设计师都要按自己的审美和需求来做设计，如果真正要合作，我会提出作为企业的需求，特别是通过电商的思路做一些引导，而不是单纯的只有艺术感。做企业要考虑成本、市场、利润，解决市场终端的问题。

帮助设计师突破自我局限 提供全新的创意灵感

主持人：AI是如何帮助设计师更好地完成设计工作的？在近一年的设计中，有哪些时刻、经验或者作品值得分享？

陈人凤：我的一些借助AI设计的产品，现在已经被部分安溪企业采用了，而且卖得很好。比如借助AI，用藤编做出北欧风格的儿童木马，可以用这个风格直接衍生出很多产品。

AI能够帮助设计师挖掘不同地区、不同族群的偏好，通过跨界为传统注入新思维。比如电竞族群，对独特风格接受度高，设计师就可以用AI去试一下水温，在传统工艺中加入新的元素，做一些调整。因为跨界本身不是那么容易的，但利用AI会相对节约时间，同时又可能带来意外的惊喜。过去，可能需要直接画图后再去做，用AI就很符合经济效益，让它成为传统工艺的助力。

时晓曦：虚实同体可以帮助设计师突破自己的风格、文化的局限，为创新带来全新尝试，但是它的效率有时候也很吓人，因为每个设计师都有自己文化的局限，突破容易“翻车”，因此设计师深度学习，会有提取关键的欣喜与洞察力。虚实同体可以实现时空穿越，与大师对话，实现突破次元的联动与共创，这是AI强大的用法，不管找谁来设计都可以。最近，我也用各种大师风格设计了一些东西，这在原来是不可想象的。

虚实同体可以加速设计过程，并提供全新的创意灵感，给出设计建议与优化建议，可以通过分析大量的用户数据，提供更为个性化的创新建议，更好地满足用户的偏好与行为模式。AI生成很容易出现漏洞，但是补齐这个漏洞却往往是最容易出彩、最让人惊喜的。

张志新：深度学习、有洞察力，这对工厂老板来说同样如此。自己的审美好不好，能不能从审美、成本各个角度综合考虑，从几千张图片中选出最优的，这也是工厂老板之间拉开差距的地方。

更加符合经济效益 加速推动设计走向市场

主持人：AI在产品“从设计走向市场”这个过程中扮演着什么样的角色？AI是否会重塑产品生产的过程，以及是否会改变供应链上各个角色的参与方式和参与程度？

时晓曦：我们已经来到虚拟设计时代，虚实同体是将虚拟设计与显示设计高度结合的设计趋势，并重新定义了数字时代生产力和生产关系。虚实同体可以帮助品牌在创意阶段生成逼真的虚拟样本，这对于设计师来说很重要，对普通人更重要。展示一个相对真实的摆放效果，这在之前是很难实现的。

一个设计师的设计给普通人看，他（她）有可能会看不懂，但要把设计变成实体，短则几周到几个月，长则几年，也是耗时耗力，一直以来这个矛盾很难有效调和。之前设计过一个作品，材料是很薄的铁，光是打样，前后就花了几年。在AI的助力下，设计师跟客户会更高效沟通，以前可能要拿着草图、尺子跟客户解释，现在就不用了。

张志新：看到一个借助AI技术完成的设计产品时，别人可能都在惊叹产品，而作为一个企业经营者兼设计师，我在思考的是这张图是怎么做出来的，通过下达什么指令才能达到这样的效果。虽然我是设计出身，但毕竟现在主要是做企业，关注的面更广、更杂，很难全神贯注地研究AI设计，但专业的设计师他们整天都在研究这个，经验肯定更丰富，作为企业，当然需要借助专业设计的力量。设计师已经摸索得差不多的时候，企业可以把需求发给他们，节省企业自己试错的成本。

记者手记

AI让传统产业焕发新生

在人工智能大发展、网络大数据普及和5G技术普及的年代，传统工艺的未来更需要进行创新和提升。作为近期的热门话题之一，AI生成图像无疑改变了人们对传统设计的认识。基于AI技术生成的设计作品带来的融合性、多样性、未来感甚至是不确定性，让有关传统设计的稳定的观念开始动摇——这是新技术与旧技术的融合，但新技术（AI）的出现也不会消灭创意，只是提出更高的要求。

设计师将指令下达给AI生成需要的图像，并用传统工艺各种媒介表现出来，何尝不是一种实验性的艺术创作方式？这种方式可以是一种探索和实验，可以激发设计师的创作灵感，也可以开拓新的艺术形式和风格，拓宽设计师创作的边界和可能。AI可以辅助设计师在创作中更快捷地实现想法，让创意更加丰富多样化。

事实上，包括蜀锦蜀绣等在内的传统手工艺行业也已经开始借力AI技术，不断契合顾客的定制需求和当代消费者的审美品位，突破传统作品中花鸟虫鱼等内容和主题的局限。“AI新锦绣”用数字图片处理技术把客户指定的照片和图案绘制成设计稿，再使用机器据此织造出面料，大大缩短了纹样绘制的时间，最后由绣工在面料上织绣，使得每件作品都独一无二。

借力AI技术，安溪藤铁传统工艺同样有机会焕发新生，既能够赋予藤铁工艺品具有现代感的造型，又能够彰显精益求精的中国工艺、泉州制造。（刘倩）