漆艺在我国有七八千年的发展史，而从漆艺传统文脉中走出来的中国漆画，相较于其他画种还是“年轻人”。著名漆画艺术家、中国美术家协会会员陈立德，根植泉州文化沃土，不断开拓中国漆画艺术发展空间，成为全国漆画艺术的领军人物。他不仅担任中国美协漆画高级研修班导师，走进全国众多高校为年轻画家分享漆画艺术；还长期担任省内及在泉高校研究生导师和客座教授，推动泉州向漆画艺术重镇发展。

陈立德以漆画名扬画坛，兼通油画、国画，数十年来创作了《皓月红烛》《手抓饭店女老板》《市井十洲人》《红砖古厝》《欧行札记》等精品力作，备受瞩目。日前，他为泉州晋江国际机场量身订制的漆画《刺桐古城》亮相“刺桐古城——古代海上丝绸之路的起点：泉州”艺术特展，这幅长5.8米、宽3.2米的巨幅画作再现了刺桐古港“涨海声中万国商”“市井十洲人”的辉煌历史。展览结束后，这幅作品将长期在机场对外展示，成为海内外宾客感受“宋元中国·海丝泉州”的窗口。 □本报记者 陈智勇

人 物 名 片

陈立德

国家一级美术师

享受国务院特殊津贴专家

第二届中国美术家协会漆画艺术委员会委员

福建省文史馆馆员

福建省画院特聘画师

国立华侨大学兼职教授

泉州师院美术和设计学院特聘硕导

荣获首个

全国美展漆画金奖

一半人画，另一半天成。

上世纪八十年代中期，披着神秘面纱的漆画运用“人工”和“天工”巧妙结合的技法，作为一个独立画种的地位得到确认。1984年第六届全国美展，漆画首次作为独立画种评奖，但金奖空缺。当时5年一届的全国美展对获奖作品要求近乎苛刻，每个画种一般只评选1件金奖作品，宁缺毋滥。5年后，陈立德创作的漆画《皓月红烛》亮相第七届全国美展，一下子成为关注的焦点，获中国当代美术史上第一个全国美展漆画金奖，被中国美术馆收藏。

“《皓月红烛》是早年侨乡泉州生活的真实写照。当时有许多先民下南洋，在外打拼大半辈子，直到晚年方才叶落归根。”陈立德说，源自生活的作品最感人，这幅作品再现了老华侨暮年回乡与发妻聚首的场景，既有非常快乐非常幸福的一面，也有对长期分离青春流逝的惆怅。陈立德在创作时运用了“空间分隔”的现代艺术手法，创造出时空错位的艺术效果，表达“悲欣交集”的心境。由于这幅作品的创新尺度较大，当时要定为金奖作品时还有不同的声音，最终著名画家吴冠中对这幅作品大为赞赏，一锤定音。

我省是中国漆器的主要产区之一，家具、器具、乐器等漆器大量外销并融入百姓生活，得天时地利之便，数十年来漆画创作十分活跃。“艺术的创新，集中体现于对客观世界有深刻观察和体验的创作者主观精神的自由表达，而这种自由贯穿在风格、形式、技法之中，创新的结果是要提供给人们新的审美经验。”中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院博士生导师邵大箴教授说，福建漆画走在全国漆画艺术的前列，陈立德可谓其中翘楚，他在发展中国漆画艺术的探索中，已进入自由创造的境界，他的艺术受到美术同行和广大观众的欢迎与赞赏，绝不是偶然的。

坐拥文化宝库传递当代理念

泉州作为海上丝绸之路起点城市，多元文化在千年古港交融、并存。“坐拥如此丰厚的文化宝库是每一位文艺家之福，无论从哪个方面去挖掘，都能创作出优秀的作品。”陈立德说，在进行历史题材创作时不能简单地描绘，不仅要通过作品展示泉州丰富的文化遗产，还要传递当代人的思想理念。

艺术源于生活，又高于生活。《刺桐古城》以表达和平、交流、理解、友谊、贸易、包容、互惠、共赢、开放的当代文明理念为创作主旨，陈立德在进行创作时巧妙地将泉州东西塔等本土元素及世界各民族宗教文化遗存、各国商旅、“福狮”文化等融入画面中，展示了刺桐古城辉煌的历史。整幅作品以暖色调为主，线条明快，让参观者切身感受到“光明之城”的繁荣景象。

海丝文化是陈立德漆画作品最重要的主题之一。10多年前，他成功创作出长3.6米、宽1.2米的漆画《市井十洲人》，刷新了泉州人对漆画艺术的认知。这幅作品还到联合国教科文组织总部展览，许多国家的专家学者正是通过这幅作品了解到中世纪泉州的历史景象和人文风情。与此同时，陈立德的《红砖古厝》系列作品也火遍全国画坛，成为他一个被广泛赞赏的艺术“符号”。

漆画之所以能够立足于画坛，关键在于它独特的美学品格，这个独特的美学品格与大漆的特性密切相关。陈立德认为，一个好的漆画家，不应该只是一个画家，还必须同时是一个漆艺家，深谙漆艺的表现技法。